相关热词搜索：
演员的文化底蕴对表演的重要性
演员的文化底蕴对表演的重要性 文化修养的重要性 一个人内在涵养的外在体现往往就代表了一个人的修养，修养并不是一种 表面功夫，而是内在的不自觉的外露。一个人如果败絮其中，即使金玉其外也无 法掩盖他的浅薄。一个演员的文化修养，从他们所扮演的角色身上就可清楚地看 到。演戏不仅需要专业知识、技能技巧，更需要一定的思想深度和艺术修养，一 个修养浅薄的演员很难诠释一个内心经历复杂人物，一个文化欠缺的演员甚至可 能因为读不透剧本而无法理解人物，更谈不上创造了。如果没有了对于艺术的鉴 赏力和辨别力，那么表演水平就会停留在平庸甚至成为扭曲。因此提升内涵和文 化修养是我们演员不可忽视的一个重要内容。演员的文化修养，除了体现在生活 中的言谈举止上，还体现在演员对台词的理解上，演员只有拥有过硬的文化修养， 才能更加深入的挖掘剧本、分析剧本，研究剧中角色身份背景，性格特征，体会 人物的内心思想感受和情绪变化，才能更加有的放矢的去创造角色。无论是角色 性格特征的把握，台词中潜台词的挖掘，还是对剧本的深入理解和研究，都需要 演员具备良好的自身修养，正如斯坦尼斯拉夫斯基所说：“就从注意阅读它的台 词开始吧……主要的是它的字句的中心包含着剧本和角色的精神实质。用智慧好 好地，深入地去加以思考吧。”这种智慧来源于演员修养的深度，一个富于内容 的词，是很有分量且被缓慢地说出来的，是因为演员大量的内在情感，思想，视 象，总之是在内心创造了全部潜台词后才表现出来的，“空洞的词儿好像筛豌豆 那样迅速地往外撒，而内容充实的词儿却像装满水银的球那样缓慢地转动”。［１］列宁说过“语言是人类最重要的交际工具”，人们利用语言来相互交流，传 递思想，表达情感……语言在表演创作中的位置和作用是毋庸置疑的。语言是表 演艺术创造最有利，最得力，最便利的信息产生和传达的手段与工具之一，因此 演员创造人物的主要任务之一，便是运用演艺语言技巧，将剧作笔下的典型环境 中的典型人物真实，鲜明，丰富，生动地一并释放和传达出来。同时要认识到语 言艺术的内在实质，那些最美妙的语言，就是在学习和工作，研究自己的创作中 体会得来的。只有如此表演才会成功，而不会是昙花一现。演员在艺术创作中的 主体意识能否得到充分发挥与文化修养有着密切联系。演员作为一个二度创作者， 要受到文学剧本、导演构思的制约，但这并不意味着这些制约可以剥夺演员在创 作上的主体意识。归根结底，演员才是在舞台上、银屏上活跃着的人物形象的创 作者。一个演员是否能够真正成为自己所创造的人物形象的作者，那就要看演员 的文化修养能否给自己所创造的角色以充分的依据，特别是在思想上能否对所创 造的人物角色有独特的解释及构思。演员在剧本与导演思想的制约下，不应成为导演的傀儡和剧作者的传声筒，而应该是这个集体创作过程当中的一个参与者。
有着丰富生活素养和深厚文化底蕴的演员对于剧本与人物会有更全面深入的理 解和剖析，可以丰富与充实剧本的创作和导演的构思，完善而优秀的剧作与拍摄 又能够更加突显人物色彩，并透过人物展现出演员自身的素质能力。
提高文化修养的途径 专业技能包括了表演理论水平及专业基础技巧，首先演员需掌握扎实的专 业理论知识，只有注重表演理论学习，才能帮助我们更好地理解、传承、发展表 演艺术。而对于专业基础技术，斯坦尼斯拉夫斯基为此提出了一整套关于演员形 体和发声训练的方法，并称之为“培养演员业务技巧的体系”。他说“没有一种艺 术是不需要技术的，技术的完美是没有最后尺度的。”［２］他的《演员的自我 修养》一书，大部分是谈语言和形体训练，谈节奏、控制等表演技术的。作为演 员应重视表演理论与实践的积累，掌握良好的专业技能。演员还必须努力提高自 己诸如应变力、观察力、辨别力等基础素质。一个演员，首先要有操纵自己的能 力，达到声音可塑、身体协调，其次，还须具备稳定而又积极的注意力，灵敏细 腻的适应性等专业技能素质……除了这些一般性要求外，演员还需要具备观察和 感悟人生的能力、情绪记忆和动作想象力。［３］每个人的基本素质可能不尽相 同，造成这种差异的主要原因，可能有先天的因素，当然各方面素质可以通过后 天有目的地实践来逐步提高，比如说反应能力低，那么可以有意识的选择需要灵 活反应的事情来进行训练，一方面体验了生活另一方面也增强了自身的反应能力。
斯琴高娃从影３０年来，不断挑战个性鲜明的人物角色，或忍辱负重，或心狠手 辣，或威严，或高傲，这些角色被她演绎得丝丝入扣，以至于这些强势的女中豪 杰形象渐渐成为观众心目中的斯琴高娃。而这也正基于斯琴高娃高深的表演技能， 深厚的文化修养所造就的高超的人物创作能力。在专业基础素质方面，演员还应 该特别注意肢体表现力的培养。正如美国戏剧家乔治贝克所说：“动作是激起观 众感情的最迅速的手段”，［４］演员可通过提高肢体表现力，来达到动作准确、 丰富、自然，从而在舞台上动作到位，活动有机。一个演员是否具有一个正确的 世界观也能体现演员的文化修养。世界观的正确与否，常常会导致一个人对生活 现象的解释与评价的正确与否；
导致对艺术形象的解释与评价的正确与否。因此， 演员都应该学习一点哲学，特别是应该认认真真地学习一点辩证唯物主义和历史 唯物主义，从而树立起正确的世界观。演好一个角色不是容易的事，除了要具有 一定的表演技能技巧，还要具有―定的历史知识、社会知识和分析理解能力。文 化是打开知识宝库的一把钥匙，有了文化基础，才能读书看报，我们阅读的书越 多，眼界就越开阔，分析理解能力也相应提高。［５］要想提高演员创作角色的能力那便需要全面学习各类知识，演员应当注重对其他门类艺术有所研习和借鉴， 包括对人文风情的研究、历史知识的研习等。于是之老师在讲自己演剧生活时说 到：对演员来说技巧是第二性，而修养是第一性。这里所指的修养，包括理论修 养和艺术修养两方面，他认为演员的技术就在于认识生活，演员拥有一定的艺术 修养，不仅有助于对剧本、角色、生活的理解，还可以从相近艺术中借鉴到体现 生活的技巧和规律。演员应当培养自己阅读的兴趣，定量的读一些有用的书籍， 增强自身对文学文字的理解，从书籍中自省，发现自身优缺点，使自己扬长补短。
同时还可以去读一些散文，那里面的优美句子和词语会对演员今后在人物情感等 方面有帮助。大量阅读后，思维和感官会更为灵敏。演员还应多阅读各种经典文 学作品，聆听一些高雅的音乐，欣赏高雅的绘画艺术等等，从各个角度去增强自 身的修养，只有这样，才能有自己独到的见解和对人生较深的理解；
也只有这样， 才能深入地研究角色和表现人物；
才能更清楚地体现出表演艺术深厚的文化修养 和演员的魅力，实现独特的艺术个性。于是之先生说过：“学语言学能使人耳朵 敏锐，容易抓住别人说话的特点；
学绘画能培养人的观察能力，通过人的外形特 征窥见内心活动；
学文学则更是提高演员素质的重要途径”。演艺圈里也有不少 儒雅的演员，喜欢读书，学养深厚，似可称“儒伶”。老一代的有梅兰芳、孙道临、 于是之等，中年的有李保田、陈道明、唐国强等，青年演员里有黄磊等。时下青 年演员无心读书，儒雅演员越来越少，此势头应及时改正，因为如果没有文化积 淀，顶多也就能成为一名演员，而成不了表演艺术家。经验是指源于感官知觉的 观念和源于反思的观念。经验能左右演员的观念，所以演员文化修养的高低与经 验的多寡也大有关系。演员在表演生涯中会饰演到不同类型角色，而每经历一段 人物创造的过程，对于演员来说都是一次经验的积累，演员应该珍惜对待每一次 角色的创造，在表演前认真分析挖掘人物思想、性格，在表演时仔细感受时代环 境、人物关系，在表演后勤于总结心得体会、积累经验。演员不断积累经验的同 时，不仅了解了不同类型角色的生活特征及人物内心思想，而且学习到了角色所 处时代环境的知识，增加了演员的知识面。修养还体现在演员的生活阅历上，如 果演员对生活中的事物未曾思考过，对扮演的人物在生活中都不曾观察过，那么 他的表演容易流于简单和表面，缺乏感染力。而现在很多演员的表演越来越流于 表面化，越来越缺乏深度，缺乏感受，流于形式的挤眉弄眼，装模做样，这样的 表演是无法打动观众的。表演是研究人、表现人的艺术，而人又是最复杂的。作 为演员，不仅需要有广博的学识和对历史、文学、各门类艺术、心理学、社会学 有所了解，同时还需要不断地观察和体验生活，揣摩生活，观察生活，体验生活， 积累各种生活素材来充实完善自我，才能深入地研究人和表现人。演员应多参加 社会实践，增加人生阅历，体验人生中不同的角色，尝试社会中不一样的生活，并且注意观察生活，因为影视戏剧来源于生活，多体验生活中的人情百态就能体 会到人物内心，丰富自己的内心情感，让自己掌握不同阶层，不同职业，不同气 质的人的生活习性及思想特点，最终达到拓展自身的思想和技能。一位优秀的演 员，应该具备良好的思想精神。演员需要提高自身各方面知识与能力，这也就要 求演员要具备不畏艰难，坚持不懈，脚踏实地，勇于开拓的精神，要热爱艺术， 必须将一切磨难看成是一种通往艺术圣殿的石阶，一种提炼艺术的不可多得的生 活素材，无论演员遇到多具有挑战性的角色，都应该全身心地投入到艺术创作中 去。只有具备坚韧向上思想精神的演员才能保持不断进取，促进全面发展，从根 本上提高文化修养。
人们常说“演戏演到最后，拼的就是文化和修养”，我对这句话深信不疑。
而成为一个好演员的重要因素便是必须具备优秀的道德品质。首先是职业道德品 质，一个好演员要重视案头分析，案头分析是演员创造角色从无到有、由浅入深 的重要阶段，只有这样才能保证与编导以及其他演员有效地合作，按时完成案头 工作计划和任务，自觉进行案头分析是每个演员有职业道德的具体表现。另外， 对于演员来说高度重视自身道德品质是至关重要的。表演艺术家常香玉曾经说 过：“戏比天大”，一个德行不好的人，是塑造不出好的艺术形象的，常先生从一 个旧社会的“戏子”成长为新中国的人民艺术家和一代豫剧宗师，这与他一生热爱 祖国人民、勇于开拓进取、弘扬高尚品德、保持优秀品质是分不开的，常先生的 崇高艺德和对艺术的执著追求精神让其成为了一代名家。对于如何做演员，于是 之先生是这样说的：“演员在台上一站，你的思想、品德、文化修养、艺术水平 以及对角色的创造程度，什么也掩盖不住……因此，热爱生活、爱憎分明这一条 很重要。演员必须至少是一个好人：忠诚老实，敢爱敢恨，不大爱掩饰自己，我 不是说随便去骂街，我是说他的心应该是透明的，他的感情是可以点火就着的 ―――指正确的感情，不是那邪火。对生活玩世不恭、漠不关心，就不大能够演 好戏。”于先生所言。词浅意深，真实表达出了做演员的道德标准。“文如其人， 戏如其人”，只有品德高尚的演员才能以身作则，严于律己，牢记表演的目的与 意义，使表演传达出其所应当传递给人们的积极健康的信息，只有这样演员才能 被观众接受和喜爱，才能让自己成为一名戏路宽广、德艺双馨的优秀演员。由此 我们可以看出文化底蕴的深浅对演员来说是非常重要的，一部影片能不能被大家 记住，就是要看其是否有深度，是否将这个深度以最好的方式表现出来为大众所 理解。作为一个电影人，我们应该不断地去汲取养料来充实自己，用更好的、更 精彩的表演来回馈大众，不仅娱乐还要寓教，要给大众一个正确而积极的指向。
只有这样，我们的表演才真正的拥有传播的意义，我们的表演事业才会越来越强 盛。本文作者：宋红玲 张璇 工作单位：重庆大学
